最难的是哲学和哲学之间的碰撞。

那已经脱离了有形之物成载，完全进去了形而上学的领域，当这样的作品诞生的时候，在创作者心中，人世间的每一条星河都在他的创作间闪烁，颜料也好，音符也罢，围绕着他们而旋转璀璨。

到了这个地步，艺术载体如何完全不重要，纵使是粉笔随手画出的街头涂鸦，也能像一柄利剑一样，刺入它的目标观众的内心，让她们没来由的鼻尖一酸，泪水扑簌簌的落下。

历史上有没有存在过艺术家真正能将抽象化的不同哲学，完整而自如的捏合在一起，连酒井大叔都不太确定。

抽象派立体主义的大师毕加索，与追求打破壁垒，将梦境和现实在油画布上化为一统的达利侯爵，都非常挑观众。

不够具有普遍性。

反倒是酒井一成教授能在德彪西的《大海》与《月光》中，听出几分类似的味道。

不提这种父亲口中，古往今来都没几个大师能做到的神仙领域。

男朋友这个年纪。

在结合中国画和油画双重技法的领域。

能把笔下的作品做到画的“不怪”这个要求，就已经胜过了世界上绝大多数人。

即使在日本或者东夏、美国这样的美术产业非常发达的国家，也称得上一句没有任何水分的“人中龙凤”的评价。

或许从情感深度来说，不如她的《给猫读诗的女孩》。

给很多评委留下深刻的印象还是足够的。

技术难度分摆在那里呢！

都是差不多的水花，空中向后翻腾两周半转体两周半屈体和直上直下的跳冰棍，最后的得分当然天差地别。

想要做的画的“感人”，可能有些太急了？

国际上那位大崔崔轩祐的儿子，崔小明。

他的父母恨不得在他穿纸尿裤的年纪，就有意引导自家孩子牛奶狼奶一起喝，叼着毛笔，抓着画刷，在墨水和颜料堆里一同打滚，就为了养出心间一口圆润自如的绘画灵性。

后天练起来，岂能容易的了。

男朋友刚刚才在小渔船上经历了那么大的心绪波折，现在想要再做突破，没准过于勉强和冒险。

酒井小姐在胡思乱想着。

她心中有点担心，手里不察，一时间连续按错键盘，打了好几个错误的字母出来。

Windows自带的错词标注功能立刻在屏幕上留下了几条醒目的红线。

胜子敲了几下删除键，从旁边沙发上抓过一只印着兔子图案的小抱枕塞在怀中，还剥了一根棒棒糖含在嘴里。

酸酸甜甜的滋味入口，这才抑制住了想要开口的冲动。

很小她就知道。

尊重对方的艺术选择和给予对方充足的绘画空间，是艺术生情侣双方相处的第一原则。

一个好的女友或男友，发现伴侣状态不对的时候。

要勇敢的给对方按下暂停键。

胜子在植物园里看到顾为经那幅鬼样子，直接就霸气的一盆水浇了下去。

更多的时候，你则要学会放手。

特别当她相信自己的情人已经足够成熟的时候，胜子再不看好对方的尝试，需要做的也只是失败后的及时鼓励和送上怀抱，而不是扯着他的耳朵告诉他“别试啦，反正你做不到的。”

记忆里，妈妈就从来未曾对进画室前的爸爸说过任何的批评。

哪怕是酒井大叔某些时候，女儿胜子都看出来明显是打着画画的幌子，躲到画室里偷偷啃抹茶大福和麻薯团子去了，妈妈都翻个大白眼，撇撇嘴忍了。

胜子也在此刻忍住了自己的担忧和想要和男朋友腻歪一下的冲动，投入的改起了论文。

“反正顾君上午已经画了一上午，精神状态挺不错的，神采奕奕。顶多没有画出想要的效果，应该不会给他带来太大的负担。”

酒井小姐小声的自语了一下。

……

轻柔的水流声响起。

顾为经随手把手中的画笔放进身边的装着稀释剂的洗笔筒中。

轻轻摇晃。

笔刷间残留的颜料汇聚成一个小小的漩涡，然后再向着四周扩散，将刚换好的洗笔水染成了画布上的天空一样朦胧分层的海蓝色。

他中午吃饭前就完成了这幅画的底图，顾为经本想着再花个两三个小时，就能完整的填好颜色。

同样的画他已经画了十二幅，相似的笔法描摹了十二遍，放在流水线上早就是熟练工种了。