童伊纯对编曲还是比较重视的，侧重点先放在自己的歌曲上，先请郝胜峰说明一下他的两个编曲的思路，放一放无人声小样。

郝胜峰是专业的，虽然他的方法没那么复杂，但是几件乐器也能玩出需要的效果来，技法上是成熟清晰的。

听了，童伊纯点头：“我等会再听听四零二自己的，对比一下。”

相比之下，沈奕博这个学院派的小样结构就明显更庞大一些，有时候略显多余，但是总体上是用心之作，没有格外套路化。

主要就是看童伊纯的意见，但是她没表达什么，而是再问：“四零二，你好像做得多一些？”

杨景行说：“我没做什么，都是催别人做，你先听一下吧。”

童伊纯看看资料：“陈彦，我上一张也有他编曲的，三首吧。”

杨景行说：“他的风格，有点结合爵士和民谣的感觉……”

甘凯呈评价：“他最钻牛角尖，其实有水平，可惜过度要求创作自由。”

杨景行说：“我自作主张提了一些要求，他也照办了，不知道对不对。”

童伊纯说：“先听听看。”

相比之下，杨景行的小样似乎做得更精良一些，虽然他也完全不懂的手鼓部分是他用鼠标点出来的。

听完一首歌的伴奏，童伊纯点点头：“还行，比较有清新感。”

大家都对着歌曲旋律歌词听得认真，易半提要求：“主歌后面那一点，我唱的是青春，你听的是岁月这一句，和弦走向有点奇怪啊……”别看他只写歌，编曲也是懂的。

甘凯呈说：“c挂四……还好啊。”

易半问杨景行：“你不觉得不够流畅？”

杨景行点头：“我也是自作主张，因为考虑到童小姐唱到这一句的时候，重音可能会在青春和听上面……”

童伊纯点头：“嗯，差不多，也不算重音。”

杨景行继续：“所以我建议陈彦突出一下歌手的重音，不然不够明显，这样做不显得做作又比较冷静，不知道对不对。”

易半伸手：“我看看谱子……”和大家一起仔细看了一会后又怀疑：“你作曲系的，这级数怎么算的？你看，这应该是四，这应该是三，不是好得多？”

杨景行点头：“也行，不过就成了卡农模式了，感觉用得太多了……”

易半冷笑：“这怎么是卡农了？卡农是34145。”

沈奕博提醒易半：“c调的，一样，改这个就要改框架……”

易半再仔细看看：“哦，对，不好意思。”

甘凯呈笑易半：“你个songwriter，和人家poser争和声？”

易半不畏强权：“切，我来开会就可以提意见！”

杨景行对童伊纯说：“其实易半哥的建议也好，就看你怎么选择。”

童伊纯是玩吉他的，又想特立独行，当下就选择了：“就用这个。”

基本定夺一首后，杨景行又开始介绍下一首，先通知大家：“还是陈彦的，这一首他高叠和弦用得比较多，我觉得是个不错的尝试，大家帮忙听听看。”

对于编曲，这里最能说上话的就是杨景行和沈奕博了，两个人也慢慢讨论开了，一套接一套的，让兰静月几人肯定是云里雾里。

郝胜峰虽然也是实力派的，但是他没那么多成文字的理论基础，所以大多时候也只能听着，偶尔提意见。

讨论甚至争论的结果，是让沈奕博无奈地说：“要真的出新，只能在配器上功夫，不能老是几件套。”

杨景行点头：“我也觉得，我用这种配器方法做了下尝试，自己都觉得不过关。”

甘凯呈鼓励：“听听看啊，过不过关不是你说了算。”

杨景行就献丑了一首自己用老套配器方法制作的伴奏小样，配的是童伊纯那几首歌中最没什么商业性的一首，歌名叫。

声音一响起，就吧一群人震惊了一下，一开始诡异的小提琴和大提琴像是恐怖片的配乐，接着又是扎实的鼓点和弦乐齐奏，演变成动作大片了。

童伊纯明显皱眉，显然杨景行的尝试未免太不考虑出专辑之人的感受了。只有沈奕博和甘凯呈还算冷静，并似笑非笑。

前奏结束后，伴奏才算回到歌曲旋律上去，但是依然和童伊纯以前的风格大相径庭，厚重的电子乐和动感十足的弦乐，起码从普通思维上是配合不上歌曲和歌手风格。

童伊纯皱眉归皱眉，但也还是表现得尊重杨景行的劳动成果，边听伴奏边看自己的歌谱。

居然还有电吉他这种童伊纯几乎从来没用过的乐器，而且听起来明显怪异，根本就是为了求新而故意新。

还好，伴奏没有一直夸张，慢慢地真的开始“坠落”了，总算是有了点为歌曲服务的态度。