新作品筹备的艰辛如同一座座难以逾越的山峰，横亘在林羽团队面前，而其中最为沉重的，当属资金问题。首演的成功仿佛是夜空中的一颗流星，虽璀璨却短暂，留下的是对未来的无尽期许和资金需求的巨大压力。

林羽深知，要将作品推向全国乃至世界舞台，资金是关键。他带领着团队，如同在茫茫大海中寻找灯塔的航船，四处奔走，寻求投资和赞助。每一次拜访潜在的投资者，都是一场充满挑战的征程。

林羽首先将目光投向了那些曾经对文化产业表现出兴趣的企业。他精心准备了详细的项目介绍资料，包括新作品的创意理念、艺术价值、市场前景以及预期的收益回报。他带着这份资料，一家一家地拜访企业负责人。

在与某大型企业的洽谈中，林羽充满激情地介绍着新作品。“我们的戏曲作品，不仅仅是一场传统的艺术表演，更是一次文化的创新与传承。在这个快速发展的时代，人们对于传统文化的需求日益增长。我们的作品将结合现代科技，打造出全新的视觉和听觉体验，吸引各个年龄段的观众。”林羽的话语中充满了自信和热情。

然而，企业负责人却显得有些犹豫。“戏曲艺术在市场上的竞争力究竟有多大？我们投入的资金能否获得相应的回报？”面对质疑，林羽不慌不忙地解释道：“戏曲作为中国传统文化的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和广泛的群众基础。我们的作品将在保留传统精髓的同时，进行大胆创新，融入现代元素，满足当代观众的审美需求。而且，我们已经制定了详细的市场推广计划，通过社交媒体、网络平台、传统媒体等多种渠道进行宣传，确保作品能够获得足够的关注度和影响力。”

经过一番深入的交流和探讨，企业负责人虽然对新作品表现出了一定的兴趣，但仍未明确表示投资意向。林羽知道，这只是一个开始，他需要继续努力，寻找更多的机会。

除了企业赞助，团队也积极寻求政府的支持。他们再次完善了项目计划书和预算报表，向政府相关部门申请文化扶持资金。林羽亲自带领团队成员，多次前往政府部门进行汇报和沟通。

“我们的新作品对于传统文化的传承和创新具有重要意义。它不仅能够丰富人们的精神文化生活，还能够提升城市的文化品位和形象。我们希望能够得到政府的支持，共同推动戏曲艺术的发展。”林羽诚恳地说道。

政府部门的工作人员认真听取了他们的汇报，并对项目进行了深入的研究和评估。然而，政府资金的审批过程漫长而严格，团队只能在焦急的等待中继续寻找其他解决方案。

与此同时，团队中的财务人员也没有闲着。他们积极联系各种基金会和非营利组织，寻求资金支持。他们精心撰写申请材料，详细介绍新作品的社会价值和文化意义，希望能够打动这些机构。

在寻找资金的过程中，团队还遇到了不少困难和挫折。有些企业虽然对戏曲艺术表示赞赏，但由于自身经营状况不佳，无法提供资金支持；有些基金会则对项目的创新性和可持续性提出了更高的要求。面对这些挑战，团队成员们没有气馁，他们相互鼓励，共同寻找解决办法。

为了增加项目的吸引力，林羽决定组织一场小型的演出展示会。他们邀请了一些潜在的投资者、赞助商以及文化界的人士观看演出片段，并在演出结束后进行交流和互动。

展示会当天，团队成员们精心布置了场地，营造出浓厚的艺术氛围。演员们则全力以赴，展现出了新作品的精彩片段。演出结束后，观众们纷纷给予了高度评价。